Bate-papo sobre arte impressa: Riscar, sulcar, rasgar: do cartaz de rua à tela do computador
Uma conversa sobre arte impressa nos nossos dias, com Bruno Tamboreno, Caroline Veilson, Gilberto Tomé e Lurdi Blauth, selecionados do II Concurso de Arte Impressa Goethe-Institut Porto Alegre. Mediação: Maristela Salvatori, artista e professora do Instituto de Artes da UFRGS. O bate-papo ocorre no âmbito da Parada Gráfica 2017.
25 de agosto, sexta-feira, 19h
Auditório do Goethe-Institut Porto Alegre
(Rua 24 de outubro, 112)
Bruno Tamboreno (RS)
Graduando do curso de Bacharelado em Artes Visuais pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), integrante do Núcleo de Arte Impressa da UFRGS. Exposição individual: Entre-Imagens – Bruno Tamboreno (Instituto dos Arquitetos do Brasil, Porto Alegre, 2017). Exposições coletivas: A Novíssima Geração (Museu do Trabalho, Porto Alegre, 2017), Faturas (Museu Memorial do Rio Grande do Sul, 2016), Três Novos Olhares (Centro Cultural Erico Veríssimo, Porto Alegre, 2016); coletivas no Museu da Gravura Brasileira e na Casa de Cultura Pedro Wayne (Bagé, 2016), entre outras.
Gilberto Tomé (SP)
Formado na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da USP em 1992, vem trabalhando com artes visuais, dedicando-se particularmente ao desenho e aos diversos sistemas de reprodução de imagens, da xilogravura ao digital. Seus trabalhos vinculam-se fortemente à sua atuação como designer no seu estúdio Fonte Design, onde, desde 1996, desenvolve projetos gráficos de livros e outras publicações culturais, como o Mapa das Artes. Seu trabalho “Livrocidade Água Preta”, livro composto por cartazes de rua, foi apresentado no Itaú Cultural em 2014 e hoje integra o acervo da Pinacoteca de São Paulo.
Caroline Veilson (RS)
Graduanda em Artes Visuais pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Integrante do Grupo de Pesquisa e Extensão NAI, Núcleo de Arte Impressa, coordenado pela professora Helena Kanaan. Exposições: Processos alquímicos: Processos Antigos em Fotografia (Casa de Cultura Mario Quintana, Porto Alegre/RS, 2017); Exposição Coletiva no Museu da Gravura Brasileira (Bagé/RS, 2016); Água e gordura não se misturam: LitografIA (Sala Ado Malagoli, Instituto de artes UFRGS, Porto Alegre/RS, 2016); Água e gordura não se misturam: LitografIA (UNIVATES, Lajeado/RS, 2016) Processos Cruzados – Clube de Cultura, Porto Alegre/RS, 2015).
Lurdi Blauth (RS)
Artista plástica, pesquisadora, professora em cursos de graduação na área das Artes Visuais e Programa de pós graduação na Universidade Feevale, Novo Hamburgo, RS. Doutora em Poéticas Visuais, PPGAV, UFRGS/RS, 2005. Desenvolve o projeto de pesquisa Arte e tecnologia: interfaces híbridas da imagem entre mediações e remediações, que investiga possibilidades de intersecção de meios tradicionais e digitais em produções estéticas contemporâneas. Atua na pesquisa artística na área da gravura, fotografia, livros de artista, instalação, com participações em exposições individuais e coletivas.
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