Sul21 recomenda ‘As Cinco Pontas de uma Estrela Torta’ e ‘O Mestre dos Gênios’
Milton Ribeiro
Dos 30 filmes em cartaz na cidade, indicamos apenas 5, e a estreia indicada vai cheia de restrições. Mas temos Aquarius e Kóblic para garantir a sobrevivência e para que ninguém morra de “hipocinemia”. Grande destaque é a multipremiada peça As Cinco Pontas de uma Estrela Torta, que estará em cartaz na CCMQ nos próximos dois finais de semana.
Também teremos o recital de Catarina Domenici e James Correa na Fundação Ecarta. Imaginem que eles apresentação The Garden of Eden, peça de Bolcom que narra a história da expulsão de Adão e Eva do paraíso em forma de ragtime…
Todas as semanas, o Sul21 traz indicações de filmes, peças de teatro, exposições e música para seus leitores. Não se trata de uma programação completa, mas de recomendações dos melhores espetáculos que assistimos. O critério é a qualidade. Se você tiver sugestões sobre o formato e conteúdo de nosso guia, por favor, comente. Boa semana!
De segunda a sexta, atualizamos nosso Guia21 com a programação do que acontece em POA.
Cinema – Estreias
O Mestre dos Gênios (***)
(Genius), de Michael Grandage, Reino Unido / EUA, 2016, 104 min
Biografia de Max Perkins, um dos editores literários mais famosos do mundo. Apostando em jovens talentos, ele descobriu nomes fundamentais da literatura como F. Scott Fitzgerald, Ernest Hemingway e Thomas Wolfe. O filme acompanha a vida pessoal e Perkins e sua relação complicada com os escritores, cujas obras foram fortemente influenciadas pelo trabalho do editor. O filme não é uma loucura, mas é digno. Perkins é conservador e puritano, Wolfe é temperamental e expansivo. Os dois representam posturas diferentes sobre a literatura (mercadoria ou arte?). Porém, o filme diz pouco sobre o livro de Wolfe, o que o torna exageradamente singelo, o que é um crime para quem tem Jude Law, Colin Firth e Laura Linney no elenco.
No Espaço Itaú 6, às 15h30, 17h30, 19h30 e 21h30
No GNC Moinhos 1, ás 13h50
No GNC Moinhos 3, às 15h30 e 19h30
No Guion Center 2, às 13h45, 15h45, 19h15 e 21h10
Cinema – Em cartaz
Kóblic (*****)
de Sebastián Borensztein, Argentina / Espanha, 2016, 115 min
Ambientado na última ditadura militar que ocorreu na Argentina (de 1976 a 1983), o filme conta a história de um capitão do exército que foi parte dos “voos da morte”, quando lançavam pessoas consideradas subversivas no Río de la Plata. O militar se converte em fugitivo e chega a um pequeno povoado. A história é muito bem contada pelo diretor Borensztein, de Um Conto Chinês. O ano é de 1977 e Kóblic (Ricardo Darín), um exímio piloto, está no interior da Argentina fugindo do próprio posto. Após rejeitar uma ordem vinda de um superior, é ameaçado e vê-se obrigado a se refugiar num pequeno vilarejo. Porém, se o país vive uma ditadura que persegue e elimina pessoas nas ruas da capital, no interior há um próprio regime de controle que não vê com bons olhos a presença do estranho. Com violência explícita ou não, o filme tenta constrói uma história protagonizada por um homem que se esforça manter-se fora do que lhe é solicitado.
No Espaço Itaú 3, às 14h, 16h, 18h, 20h e 22h
No GNC Moinhos 2, às 14h, 16h, 18h, 20h, 22h
No Guion Center 1, às 13h50, 15h40, 17h30, 19h20 e 21h15
Kubo e as Cordas Mágicas (****)
(Kubo and the Two Strings), de Travis Knight, EUA, 2016, 102 min
Kubo vive uma normal e tranquila vida em uma pequena vila no Japão com sua mãe. Até que um espírito vingativo do passado muda completamente sua vida, ao fazer com que todos os tipos de deuses e monstros o persigam. Agora, para sobreviver, Kubo terá de encontrar uma armadura mágica que foi usada pelo seu falecido pai, um lendário guerreiro samurai. Kubo e as Cordas Mágicas é um desses exemplos de filmes que consegue envolver o público num universo de fantasias que demonstra o poder de uma história. Aqui, temos todo o imaginário ocidental acerca da cultura oriental, principalmente do gênero Wuxia, ou seja, as histórias de espada e mágica provindas do Japão. Embora seja uma visão bastante ocidentalizada, as lendas, mitos e figuras que são relacionadas a essa cultura estão presentes e são usadas com respeito pelos realizadores do filme.
CÓPIAS 3D DUBLADAS
No Cinespaço Wallig 5, às 13h50
No GNC Iguiatemi 5, às 13h10, 15h15 e 17h20
No GNC Praia de Belas 2, às 13h10, 15h15 e 17h20
CÓPIAS DUBLADAS
No Cinemark Ipiranga 7, às 13h
Cinemark Ipiranga 8, às 13h50
No Espaço Itaú 1, ás 15h20
O Botão de Pérola (*****)
(El Botón de Nácar), de Patrício Guzmán, Chile / França / Espanha, 2015, 82 min
Este filme é uma sequência do notável Nostalgia da Luz (2010). Depois de olhar para a terra e para o céu, no citado Nostalgia, agora Guzmán observa as águas do Chile, onde foram jogados muitos milhares de habitantes durante a ditadura. A intenção desta vez é fazer outra triangulação, entre a geografia (a relação do país com o mar com seus 4.270 km de costa), o passado colonial (com a morte e estupro de índios) e a ditadura de Pinochet. O botão de pérola, presente no título, é o símbolo que permite essa aproximação. O objeto está presente tanto na história de um índio ingênuo que ajudou os colonizadores a encontrarem sua tribo, e consequentemente dizimá-la, em troca de um botão precioso, quanto na barra de ferro presa ao peito dos chilenos jogados ao mar, para que afundassem. Mais uma vez, os comentários políticos, filosóficos e geográficos do diretor são valiosos. É notável ver como ele consegue articular conhecimentos tão diferentes, de maneira fluida. (Adaptado do AdoroCinema).
No CineBancários, às 15h e 19h
Aquarius (*****)
de Kleber Mendonça Filho, Brasil, 2016, 145 min
Kleber Mendonça Filho já marcara seu nome no cinema brasileiro com o extraordinário O Som ao Redor. Em vez de apenas colher a glória de seu grande filme, bisou o feito, realizando outro também notável. Clara (Sonia Braga) tem 65 anos, é jornalista aposentada, viúva e mãe de três adultos. Ela mora em um apartamento localizado na Av. Boa Viagem, no Recife, onde criou seus filhos e viveu boa parte de sua vida. Interessada em construir um novo prédio no espaço, os responsáveis por uma construtora conseguiram adquirir todos os apartamentos do prédio, menos o dela. Por mais que tenha deixado bem claro que não pretende vendê-lo, Clara sofre todo tipo de assédio e ameaças para que mude de ideia. Uma história lotada de Brasil.
Na Sala Eduardo Hirtz, 16h e 19h
Exposições e Artes Plásticas
Jardins de Alicium e Xxxxx Xxxx Xxx Xx Xxxxxxxxx
Na Galeria Xico Stokinger e na Sotero Cosme, ambas localizadas no 6º andar da CCMQ
Até 13 de novembro
A Secretaria de Estado da Cultura (Sedac) e o Museu de Arte Contemporânea do Rio Grande do Sul (MAC-RS) convidam para a abertura das exposições Jardins de Alicium, de Marlene Kozicz com curadoria de Ana Zavadil e Xxxxx Xxxx Xxx Xx Xxxxxxxxx, de Nelton Pellenz com curadoria de Bernardo José de Souza. As mostras estarão abertas para visitação de 12 de outubro a 13 de novembro. As obras de Marlene Kozics podem ser vistas na galeria Xico Stokinger e as de Nelton Pellenz na Sotero Cosme. Ambas localizadas no 6º andar da Casa de Cultura Mario Quintana (CCMQ).
Serviço
Abertura: 11 de outubro (terça-feira), 19h.
Visitação: 12 de outubro a 13 de novembro.
Horários: terças a sextas-feiras das 10h às 19h; sábados, domingos e feriados das 12h às 19h.
Mostra coletiva The Dance Party
Na Galeria Ecarta (Av. João Pessoa, 943, em Porto Alegre)
Até 13 de novembro (de terças a sextas, das 10h às 19h; sábados, das 10h às 20h; e domingo, das 10h às 18h)
A exposição que reunirá nove artistas brasileiros e estrangeiros, com diferentes origens e propostas, busca investigar as interações entre a arte e a cultura das pistas de dança – e os reflexos disso no cotidiano. A mostra integra a programação da terceira edição do Festival Kino Beat de música e performance audiovisual multimídia. A curadoria é de Gabriel Cevallos e Leo Felipe. Gestada nos clubes noturnos de Londres e Nova York ainda nos anos 1970, a atmosfera que envolve as pistas de dança vai muito além da música e da performance de quem está ali, obviamente, dançando. Os comportamentos, a moda e a ideologia deste universo influencia, há 40 anos, os costumes, o consumo, a política e a produção artística de toda uma geração que encontrou nestes locais as suas referências. A mostra promete uma releitura destes cenários e uma interpretação da influência que esta cultura teve – e tem – na sociedade.
Exposição “Maria Lucia Cattani: Gestos e Repetições
Pinacoteca Barão de Santo Ângelo do IA/UFRGS (Rua Senhor dos Passos, 248, primeiro andar)
Até 27 de outubro de 2016 com visitação de segunda a sexta, das 10 às 18h
Abre no dia 29 de setembro, quarta, às 19h, na Pinacoteca Barão de Santo Ângelo do IA/UFRGS a exposição “Maria Lucia Cattani: Gestos e Repetições”, que traz a público um pequeno recorte da abrangente e vigorosa produção poética da artista gaúcha. No rico e sensível legado de Cattani, as marcas, resultantes de repetidos gestos, trazem um olhar atento e singular sobre o múltiplo – perfazem um percurso “do único ao múltiplo e do múltiplo ao único”, sutil provocação aos limites, inócuos, na arte contemporânea. Com curadoria de Maristela Salvatori e Paulo Silveira, a exposição busca preservar a memória da obra e da pessoa de Maria Lucia Cattani, que por vinte e oito anos atuou como pesquisadora e professora no IA/UFRGS, integrando o corpo docente do Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais (PPGAV) de 1991 até sua aposentadoria, em 2013.
Exposição Brésils – regards croisés
Aliança Francesa Zona Sul: Wenceslau Escobar, 3206 – Tristeza
Até 12 de novembro
Resultado do diálogo entre o ilustrador brasileiro Ricardo Manhães e o roteirista francês Jean-David Morvan, a exposição Brésils – regards croisés estreia em Porto Alegre no dia 29 de setembro, na Aliança Francesa Zona Sul. O encontro inusitado entre estes artistas, ambos de renome internacional no universo franco-belga dos quadrinhos, gerou uma nova leitura visual e poética da periferia brasileira. Os olhares cruzados desses artistas convidam todos a brindar a alegria e o colorido do homem comum e a valorizar o modo de ser e de viver do povo brasileiro. Morvan tem como hábito viajar pelo mundo sozinho, descobrindo locais diferenciados e os fotografando. De maneira intimista e descontraída, registrou o cotidiano das pessoas das periferias nordestinas e enviou para Manhães opinar. Daí surgiu a ideia de uma exposição que casasse as duas artes: a fotografia e a ilustração.
Música
Recital de Catarina Domenici e James Correa
Sábado (22.10), às 18h, com entrada franca
Fundação Ecarta (Av João Pessoa, 943)
No sábado (22.10), a Ecarta Musical encerra o eixo Erudito com apresentação do recital de Catarina Domenici, no piano, e James Correa, no violão. O show vai apresentar obras dos séculos XX e XXI de compositores brasileiros e norte-americanos que transcendem as fronteiras tradicionais entre a música de concerto, o jazz e a música popular.
O repertório passa por Wiliam Bolcom para mostrar duas peças da suite The Garden of Edem que narra a história da expulsão de Adão e Eva do paraíso em forma de ragtime. A obra Hommage a Trois, de Mark Olivieri, para prestar homenagem a dois compositores eruditos consagrados e a James Brown utilizando uma linguagem que mescla influências de Bill Evans e Ginastera, além dos próprios homenageados. De Chick Corea, será apresentado um arranjo de quarto das Children’s Songs, de Chick Corea, obra composta sob influência dos Mikrokosmos de Béla Bártok. O recital ainda vai incluir a valsa Cristalina, do compositor gaúcho Daniel Wolff, obras de Ernesto Nazareth e obras autorais dos instrumentistas. A apresentação tem entrada franca e acontece às 18h.
Cristiano Varisco e RVST
Dia 25/10, às 20h, Teatro Renascença, Av. Erico Verissimo, 307
Entrada franca (retirada de senhas na bilheteria do teatro a partir das 19h)
O guitarrista e compositor Cristiano Varisco e a banda RVST são as atrações do projeto República do Rock na edição de outubro, marcada para 25/10. Os dois trabalhos são marcados pela variedade de influências da cultura pop e do universo roqueiro, indo do psicodelismo ao indie. Varisco é um personagem presente no cenário independente de Porto Alegre ao longo das últimas três décadas. Foi guitarrista da banda de Julio Reny e ajudou a fundar o grupo Os Daltons, além de colaborar com o cantor fluminense Ras Bernardo (ex-Cidade Negra) e com a Orquestra de Câmara da Ulbra. Também professor de música, produtor musical e radialista, o compositor mostra os temas da trilogia instrumental formada pelos discos Aline (2013), Trilhas Sonoras para Filmes Imaginários (2014) e Lucia McCartney (2015), inspirada em elementos da música, do cinema e das artes visuais. Varisco (guitarra) se apresenta ao lado de Jeff Ferreira (Os Arnaldos) no baixo e Davi Machado (Zé do Belo) na bateria.
Teatro e Dança
As Cinco Pontas de uma Estrela Torta
22, 23, 29 e 30 de outubro (sábados e domingos)
Sábados às 20h e domingos às 19h
Local: Teatro Carlos Carvalho- 2º andar da CCMQ (Andradas, 736)
A peça é um texto original construído a partir de um ambiente representativo do inconsciente da protagonista, Savine, onde acompanhamos a relação entre os elementos internos do universo de suas lembranças, numa trajetória em três momentos paralelos de sua existência: a infância, a adolescência e a maturidade. Seu amigo imaginário, Dante, a acompanha em suas peripécias aos 10 anos, e conversa com ela sobre ciência e filosofia antes de ir dormir. O tempo avança, aos 17 anos vive seu primeiro amor com um rapaz que a instiga a cantar e criar novos mundos e histórias com ele. Aos 29 se mostra uma adulta insatisfeita com suas escolhas pessoais e profissionais, decantando seu lado mais sombrio no palco. Essas três fases da vida de uma mesma personagem se alternam e se encontram em cena para contar essa história de sonhos, amores e frustrações, num texto que traz uma reflexão acerca da condição humana na atualidade. O espetáculo já percorreu diversas cidades e festivais, acumulando 17 prêmios e outras 19 indicações. Entre eles, o 1º Lugar no Prêmio Dramaturgia no 6º Niterói em Cena, no Rio de Janeiro, e a indicação de melhor atriz no Prêmio Açorianos Revelação de 2014 para Martha Brito. Completam o elenco Bruna Johann, Juliano Rangel, Duda Hardessem e Bruno Seixas. Os ingressos podem ser adquiridos no local pelo valor de R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia-entrada).
Para Sempre Terra do Nunca
De 14 de agosto a 30 de outubro, sempre aos domingos às 17h
Teatro Novo DC – DC Shopping, na Rua Frederico Mentz, 1561 D – Navegantes
A Terra do Nunca, um lugar de sonhos e aventuras do imaginário infantil, se vê repentinamente abandonada. As crianças do mundo estão com outros interesses e os personagens dos clássicos infantis esquecidos. Algo precisa acontecer para que aquele universo tão rico volte a ser o refúgio de encantamento que até os adultos, mesmo que em sonho, sempre retornam. Pensando nisso, o Capitão Gancho decide atirar uma garrafa ao mar com uma mensagem dirigida a todas as crianças. O que o Capitão Gancho não esperava é que muita coisa irá acontecer na Terra do Nunca a partir de então.
